De Chappell Roan et Angie McMahon à Ray Laurèl et Daine, voici notre sélection d’artistes incontournables pour l’année prochaine.
MOTS PAR ZOYA RAZA-CHEIKH
CONCEPTION D’EN-TÊTE PAR YOSEF PHÉLAN
Il n’y a rien de tel que de trouver un nouvel artiste préféré pour paniquer. Nous avons donc concocté ce mélange de nouveaux venus en musique et d’artistes émergents essentiels pour vous permettre de trouver de nouveaux talents. Que vous prépariez la liste de lecture de votre prochain rage ou que vous cherchiez simplement à vous imprégner d’un nouveau son, nous avons ce qu’il vous faut. Voici notre clin d’œil à 10 artistes LGBTQIA+ qu’il vous faut absolument découvrir.
Angie McMahon
La musicienne de Melbourne Angie McMahon est le baume parfait pour une mauvaise journée. Sur son deuxième album, Lumière, obscurité, lumière encore, elle nous rappelle de trouver du réconfort en nous-mêmes et dans le silence qui nous entoure. Ses chansons douces et puissantes atterrissent comme de douces affirmations, vous tirant du brouillard vers quelque chose de plus clair, de plus prometteur. Des respirations percutantes, des bruits de pluie éclaboussant et une détermination anxieuse résonnent dans le travail de McMahon, nous enracinant soigneusement dans sa connexion avec la nature. Avec sa notoriété qui ne fait que croître, McMahon ne sera plus longtemps le secret le mieux gardé d’Australie.
Chappell Roan
« Peux-tu jouer une chanson avec un putain de rythme ? une voix exaspérée crie pendant l’ouverture loufoque de Roan, « Féminomène’. Effectivement, les prières sont exaucées alors qu’un battement de masse frappe la piste ; c’est exactement ce que pense Roan le style pop exubérant semble anthémique et joyeusement perturbateur. Sur son premier album, L’ascension et la chute d’une princesse du Midwest, Roan s’impose comme une nouvelle superstar queer audacieuse. Et si vous avez besoin de plus de conviction pour l’écouter, eh bien, écoutez le morceau disco-pop cinématographique « Naked In Manhatten » et remerciez-nous plus tard.
Daine
Quand il s’agit de l’artiste philippino-australien Daine, deux choses me viennent à l’esprit : Hyperpop meurtrie et paroles estampillées emo – et personne ne fait mieux. Si vous ne les avez jamais écoutés auparavant, leur nouvel EP, Shapeless, est le point de départ. Un mélange de lignes de base percutantes et de pannes maussades avec des paroles directes – sur la dysmorphie corporelle, l’amitié souillante et, bien sûr, les boythots – ressemblent plus à des secrets confiés qu’à des morceaux prêts à faire la fête, prêts à faire exploser votre paire d’enceintes préférée. À l’ère du post-genre, Daine continue de prouver qu’on peut faire de la musique comme on veut.
Fred Roberts
Préparez-vous à l’arrivée de Fred Roberts, un nouvel auteur-compositeur-interprète britannique qui met en commun ses émotions dans des morceaux profonds et tranchants. Dans son single révolutionnaire, « Runaway », un début brutalement honnête à la guitare, l’auteur-compositeur-interprète captive, vous laissant accroché à chacun de ses mots. Son nouvel album scintillant, « Disguise », donne l’impression de regarder une scène déchirante en temps réel, c’est douloureux et vaut vraiment la peine d’être écouté.
Gigi Pérez
L’auteure-compositrice-interprète basée à Brooklyn, Gigi Perez, fait rapidement connaître sa présence. Son incroyable EP 2023, Comment attraper un couteau qui tombe, mélange des sons alternatifs et une narration sombre en des morceaux d’une tension suffocante. La voix étrange de Perez dépasse parfois leur accueil comme des flashbacks obsédants d’un cauchemar. Après avoir tourné avec Haim et Noah Cyrus, ce n’est qu’une question de temps avant que Perez ne fasse son entrée dans le courant dominant de l’indie-emo.
Tsai fou
artiste américain Jonathan Tsai, alias Mad Tsai imagine un monde synth-pop queer pour les garçons bisexuels asiatiques et Latinx. Dans son morceau « Stacy’s Brother », le chanteur flirte avec l’idée de sortir avec le frère de son meilleur ami, imaginant un scénario d’adolescent queer total. Et ce classique de Fountains of Way, à la narration inversée, est exactement ce qui l’a mis sous les projecteurs de TikTok. Avec désormais plus de 1,5 million d’auditeurs mensuels sur Spotify, Tsai a prouvé que lui et ses morceaux pop maussades ne mèneront nulle part.
Ray Laurel
Les mix alternatifs slow jam de Ray Laurél sont hypnotiques. Des rythmes légers et sautillants tourbillonnent autour d’une voix corsée tandis que le chanteur distille des sentiments d’amour et de nostalgie dans des morceaux scintillants teintés de R&B. Qu’il s’agisse de sa cadence douce et soyeuse ou de son interprétation émouvante, le jeune homme de 21 ans vous fera craquer pour son son doux et gourmand.
Sammy Copley
Sammy Copley, un « aspirant à Paul Simon » autoproclamé, avec son chant (et ses compositions) tendres et stylisés, fait du groupe indie-folk de Dublin un groupe à surveiller. Leur EP 2022 peaufiné, Petite boite, met en valeur leur talent pour réaliser des chansons frémissantes et douces, comme « To The Bone », qui ressemblent à un câlin d’adieu écrasant pour une rupture. Donc, si votre liste de lecture Phoebe Bridgers ne suffit pas, Copley est une alternative parfaite à votre triste dose de musique.
Déesse Talia
Talia, née à Brooklyn, alias Tayahna Walcott, est une alchimiste musicale mélangeant les influences caribéennes et américaines dans son paysage sonore futuriste. Si elle n’est pas sur votre radar, elle devrait l’être. Le dernier EP du jeune homme de 21 ans, Vers le bas 2 Terre, associe les sons dancehall, trap et R&B dans un projet ambitieux et marquant. Si vous vous demandez par où commencer, « I WANT U » et « EVERYBODY LOVES A WINNER » sont remarquables.
Veyah
Elle a eu le sceau d’approbation de Sean Paul, TikTok et maintenant elle est prête à faire son entrée – en présentant Véyah. Née à Hyderabad, en Inde et maintenant basée à New York, la jeune femme montante s’est d’abord fait un nom dans les reprises virales en hindi mais, maintenant, elle se profile comme une Sud-Asiatique montante avec ses propres chansons. Si vous n’avez pas encore entendu « Better Than The Boys », alors vous manquez vraiment quelque chose. Le morceau de l’adolescente offre une nouvelle vision de sujets – le sexe et la sexualité – souvent honteux dans les communautés sud-asiatiques dans son album sans vergogne inspiré du R&B. Et avec de nouvelles musiques déjà en route, ce n’est qu’une question de temps avant que Véyah devienne la nouvelle it girl de la musique.
Découvrez ci-dessous notre playlist Queer & Now régulièrement mise à jour, mettant en lumière nos artistes LGBTQIA+ préférés.
L’article Promotion 2024 : rencontrez la prochaine génération d’artistes queer est apparu en premier sur GAY VOX.
