Madison Beer parle de « Locket », de la liberté de création et de la raison pour laquelle Ariana Grande l'inspire toujours

Madison Beer ne court plus après le moment le plus bruyant de la pop. Elle est en train de se forger son propre contrôle tranquille, et son troisième album studio, médaillonest la preuve qu'elle sait exactement ce qu'elle fait.

Arrivant pendant un ralentissement de l'industrie, lorsque les calendriers de sortie sont minces et que l'attention dérive, médaillon atterrit délibérément hors cycle. La bière n'est pas dérangée. Au contraire, le timing correspond à l'intention de l'album : introverti, autonome et indifférent à la compétition pour le bruit. «Personne ne me dira quoi faire ou quoi faire», dit-elle clairement. Ce n'est pas du défi, c'est de la clarté.

Un record basé sur l'autonomie et non sur des mesures

Dans une interview spéciale avec Paper Magazine, Beer décrit médaillon comme le reflet le plus complet d'elle-même qu'elle ait jamais partagé. Cette intégralité ne vient pas de la poursuite d’un élan ou d’attentes graphiques. Au lieu de cela, il est arrivé une fois qu'elle a cessé de mesurer le succès par des chiffres avec lesquels elle ne s'était jamais sentie connectée en premier lieu.

Historiquement, Beer ne s’est pas positionnée comme une artiste de premier plan, et elle ne prétend plus que c’est son objectif. « Il serait injuste de lui mettre cette pression », explique-t-elle, soulignant que la fierté du travail compte plus que la performance. Le résultat est un album qui évolue avec fluidité entre les textures pop sombre et R&B, conçu pour les spectacles live plutôt que pour les formules radio.

Chaque morceau a été façonné avec la scène comme toile de fond, un changement inspiré par les tournées, où Beer a redécouvert à quel point la performance peut apporter de la joie lorsque les attentes se relâchent.

Contrôle créatif, revendiqué et conservé

Pour Beer, l’autorité créatrice n’a pas été transmise, elle s’est construite lentement, après des années de sous-estimation. Elle joue désormais un rôle concret dans chaque étape de sa production, des décisions de production aux signaux lumineux en tournée. « Chaque son que vous entendez, je l'ai choisi », dit-elle, mettant l'accent sur la collaboration sans renoncer à la paternité.

Cette confiance n’est pas venue facilement. Entrer dans l’industrie à l’adolescence signifiait apprendre très tôt à quel point les jeunes femmes étaient souvent mises à l’écart dans les locaux techniques. Ces expériences ont façonné sa détermination à rester présente à chaque étape créative, même si cela impliquait de reculer.

Ariana Grande, Imogen Heap et les artistes qui ont façonné son oreille

Alors que médaillon se sent fermement sienne, Beer n'hésite pas à nommer les artistes qui ont influencé son sens des possibilités, en particulier Ariana Grande.

« Ariana a toujours été l'une de mes idoles », dit Beer. « Sur le plan sonore et vocal, je pense qu'elle est incroyable. » Ce n'est pas l'imitation qui l'intéresse, mais l'impact. Grande représente la longévité sans dilution, l'ambition sans effacement, un modèle que Beer a étudié de près.

Ses inspirations vont au-delà de la pop moderne. Beer cite Imogen Heap, Daft Punk, les Beatles et les disques des années 80 comme faisant partie de son ADN musical. Cette plage apparaît à travers médaillonoù les voix superposées côtoient des fioritures expérimentales, y compris des échantillons subtils tirés de moments télévisés qui n'ont de sens que pour les fans qui y prêtent attention.

Les frontières comme survie, pas comme stratégie

Après des années de surexposition, Beer considère désormais la vie privée comme non négociable. Elle dit franchement combien elle a donné autrefois et ce que cela a coûté. Anniversaires manqués. Le temps passé en famille est terminé. Le sentiment que son identité s’était réduite à une simple performance.

Prendre du recul ne signifiait pas s'éloigner. Cela impliquait de redéfinir les termes. Dire non, explique-t-elle, est parfois le geste le plus puissant qui soit. Ce choix façonne désormais sa façon de travailler, la façon dont elle publie de la musique et la part d’elle-même qu’elle garde hors caméra.