Dans Splitsvilleune dramatique qui dépouille les relations avec leurs moments les plus bruts et les plus ridicules, le casting ne se retient pas – littéralement. Des bagarres chargées émotionnellement aux moments de vulnérabilité frontale complète, les acteurs Kyle Marvin et Michael Angelo Covino dépassent plus que les insécurités de leurs personnages à l'écran.
S'exprimant avec Gayety, le duo derrière le film s'est ouvert sur les défis créatifs et physiques du tournage de l'un des SplitsvilleLes séquences les plus inoubliables, un combat cathartique désordonné entre leurs deux personnages, ont déclenché en partie une tension non résolue, oui, Dakota Johnson.
Le film, qui a été présenté en première au Festival du film Sundance 2025, est une exploration comique mais poignante de l'amour, de la jalousie et du démêlage personnel. Co-écrit et co-réalisé par Covino et Marvin, Splitsville Suit les retombées d'un mariage fracturé et du chaos qui s'ensuit lorsque deux anciens amis sont contraints de retourner dans la vie de l'autre. La torsion? Ils sont tous les deux amoureux de la même femme – jouée par Dakota Johnson.
« Nous écrivions le film et j'ai dit: » Kyle, votre personnage passe par une table « », se souvient Covino. «Et il m'a juste regardé comme,« Pas question ». Mais ensuite, nous avons continué à le pousser, et il est devenu de plus en plus intense. »
Ce qui a commencé comme une blague entre les écrivains s'est transformé en une séquence exigeante physique de quatre minutes et demie qui a été tournée dans une prise continue. Bien que modifiée dans des plans séparés pour la coupe finale, la scène a été répétée et réalisée en totalité pour capturer l'épuisement et l'escalade émotionnels authentiques.
« Lorsque nous sommes à bout de souffle, c'est parce que nous avons été trois minutes pour nous retourner et lancer des coups de poing », a déclaré Covino. «Nous avons été battus et complètement à bout de souffle – et c'est ce qui l'a rendu réel.»
La scène, qui se concentre visuellement et émotionnellement autour de la rivalité frémissante entre leurs personnages, prend un poids supplémentaire grâce à un facteur majeur: Dakota Johnson.
« Elle était là pendant quelques jours de tournage », a déclaré Covino en riant. « Nous riions définitivement dans les coulisses, mais oui, peut-être qu'elle était en quelque sorte dans nos têtes. Nous ne nous battions pas littéralement pour Dakota, mais dans l'histoire, son personnage joue définitivement un rôle dans la tension. »
Bien que Johnson ne devait pas être présent pendant les séquences de glissement de knockdown, la présence de son personnage persiste dans le sous-texte – et peut-être dans les ecchymoses.
Mais ce n'est pas seulement la lutte contre la chorégraphie qui a laissé les acteurs exposés. Splitsville Ouvre également sur un moment choquant mais symbolique: la nudité complète.
« Je pense que cela puise en quelque chose de primaire », a déclaré Marvin. « C'est comme ce rêve – vous vous réveillez et vous êtes nu sur scène devant tout le monde. C'est une peur universelle, non? Donc, quand un public voit quelqu'un complètement exposé comme ça, cela crée cette vulnérabilité et cette empathie étranges. »
Selon Marvin et Covino, cette vulnérabilité était intentionnelle. Le film suit un homme dont le monde s'effondre émotionnellement, financièrement et romantiquement. La nudité n'était pas seulement une valeur de choc, mais un outil de narration.
« Il dépouille le personnage », a expliqué Covino. « Littéralement et au figuré. Tout le cadre du film est que ce type perd tout, et la métaphore visuelle de la scène d'ouverture rend ce cristal. Il est réduit à rien. »
Pour Marvin, se jeter et ses vêtements dans le rôle faisait partie du processus.
« Nous avons dit: » Passons nos personnages à travers la sonnerie « », a-t-il déclaré. « Et c'est ce que nous avons fait. Je pensais juste, d'accord, c'est l'expérience. Je suis ici pour tout ressentir et aller jusqu'au bout. Il ne s'agissait pas d'être à l'aise, il s'agissait d'être honnête. »
Alors que Splitsville Peut-être pas votre comédie relationnelle typique, c'est exactement cette tension entre l'absurdité et la vérité émotionnelle qui donne au film son avantage. Qu'il s'agisse d'un punch jeté sur la jalousie ou un moment gênant de confrontation nue, la volonté de la distribution de tout définir est ce qui rend l'histoire à la maison.
Et si Dakota Johnson se trouve être au centre de ce chaos? Eh bien, elle semble être très bien avec ça.
« Elle riait à travers tout cela », a déclaré Covino. «Je pense que c'est la clé. Tout cela est intense, mais c'est aussi ridicule. C'est la vie.»
