Le musicien en pleine ascension trouve ses marques sur un premier album qui explore « la perte de la rupture » et les erreurs créatives devenues bonnes.
Mots de Zoya Raza-Sheikh
Si vous avez écouté sa musique, vous ne serez pas surpris d'apprendre que Dhruv Sharma est Poisson. Connu sous le nom de Dhruv par ses fans, l'auteur-compositeur-interprète crée une pop introspective convaincante et a attiré l'attention pour son « double take » à l'aube de la viralité musicale sur TikTok en 2021. Depuis lors, il a encore prouvé ses qualités de signe d'eau avec des chansons délicates explorant la mémoire, la nostalgie et une conscience aiguë de sa température émotionnelle interne.
Originaire de Londres, le musicien britannique d'origine indienne a déménagé à Singapour à l'âge de deux ans et se souvient d'une initiation musicale éclectique qui comprenait des chansons en hindi de films de Bollywood, des chansons pop à succès et des ballades britanniques d'Adèle et d'Amy Winehouse. Très tôt, ses goûts musicaux ont traversé les continents, ce qui a peut-être contribué à son attrait international, qui a vu l'artiste figurer dans les hit-parades des Philippines, de Thaïlande, de Malaisie et de Singapour.
Quand il parle à TEMPS GAYl'artiste de 25 ans est sur le point de franchir une étape majeure dans son parcours créatif : la sortie de son premier album Blizzard privéHonnête et vulnérable, le single « Speed of Light » explore le sentiment d’avoir « perdu » une rupture. Il marque une évolution majeure pour l’artiste et son œuvre la plus émouvante à ce jour.
Ci-dessous, nous rencontrons l'auteur-compositeur-interprète pour approfondir le sujet du nouvel album, discuter de ses souvenirs musicaux formateurs et entendre parler des artistes queer qui l'ont façonné.
Comment allez-vous aujourd’hui ? Qu’avez-vous fait ?
Ce matin, j'ai pris l'avion pour Londres depuis New York. J'ai passé la moitié de la journée à dormir et l'autre moitié à rattraper le travail que j'avais manqué pendant mon sommeil. Donc, dans l'ensemble, une journée plutôt éprouvante. Il est 23 heures et je vais probablement rester éveillé pendant un certain temps à cause du décalage horaire.
Pas idéal ! Passons maintenant à la musique. Depuis que tu as percé en 21, qu'as-tu appris sur toi-même ?
J'ai appris à faire davantage confiance à mon intuition. Ce travail peut être un véritable casse-tête et parfois, le « choix rationnel » n'est pas le meilleur – j'ai dû l'apprendre à mes dépens. J'ai également appris à mieux faire la distinction entre ma valeur personnelle et mes performances commerciales. Après que ma chanson « Double Take » soit devenue virale en 2021, j'ai eu l'impression que je devais créer une chanson à grand succès qui en retrouverait le succès. Pendant quelques mois, j'étais obsédée par cette idée et j'ai fait de la musique de merde que je détestais. Je suis définitivement revenue à un point où je fais des choses parce que je les aime, même si personne d'autre ne les aime, et c'est là que je veux être pour toujours.
Votre style est éclectique, mélangeant différentes influences sonores pour créer un son cohérent. Quelle musique écoutiez-vous en grandissant ?
Mes parents sont originaires d'Inde et ils écoutaient principalement des chansons en hindi tirées des films de Bollywood. J'en ai beaucoup absorbé. En même temps, j'étais obsédé par la musique que j'écoutais à la radio dans les taxis à Singapour, où j'ai grandi. Il y avait beaucoup de pop grand public, mais il y avait aussi des chansons comme « Back to Black » et « Chasing Pavements », qui restent deux de mes chansons préférées à ce jour. Je suis vraiment nostalgique de cette époque de la soul britannique des années 2000.
Vous avez un public international très large. Selon vous, qu’est-ce qui fait que les gens s’identifient à votre musique ?
Je ne suis pas sûr. J'écris des chansons uniquement à partir de mon expérience personnelle et je pense que les auditeurs peuvent sentir quand quelque chose est réel et quand ça ne l'est pas.
Quels sont les artistes LGBTQIA+ qui vous inspirent le plus et pourquoi ?
J'aurai toujours un faible pour la musique de Troye Sivan. Son album Quartier Bleu Je me sentais comme un véritable ami quand j'étais dans le placard au lycée. J'ai adoré tous ses disques depuis, en particulier son Dans un rêve ÉP.
Quel est votre souvenir musical préféré ?
J'ai joué en Inde l'été dernier. La plupart de ma famille élargie vit là-bas et je n'aurais jamais imaginé un monde dans lequel ils pourraient me voir jouer. Ma grand-mère, qui a 90 ans, est venue à mon concert à Delhi et a amené tous ses amis, c'était vraiment mignon. C'était surréaliste de jouer à guichets fermés, puis de rentrer à la maison et de dormir dans la chambre dans laquelle j'ai passé une grande partie de mon enfance.
Pouvez-vous nous en dire plus sur votre premier album, Blizzard privé?
Le contraste entre les mots « private » et « blizzard » est une bonne indication de ce à quoi cela va ressembler. C'est intime et vulnérable mais très puissant au niveau sonore. Beaucoup d'instruments. Je l'ai fait à Nashville, qui est connue pour être la « ville de la musique », et nous avions un groupe de musiciens vraiment phénoménaux qui jouaient en live sur chaque chanson de l'album.
Quel a été le processus créatif de cet album ?
J'ai écrit une grande partie de mes chansons en dehors du studio et j'ai travaillé les paroles dans des cafés, des bibliothèques et des gares. Le processus s'est également déroulé dans différentes villes : New York, Londres, Singapour et Nashville. Mon principal collaborateur, JT, m'aidait ensuite à les peaufiner en studio et à peaufiner les détails de la production.
Quelle est la chose que vous avez appris à adopter en réalisant l’album ?
Les moments sans inspiration. Il n'y a rien de linéaire dans la création d'un album et à un moment donné du processus, j'ai arrêté de me culpabiliser d'avoir eu une journée improductive. J'ai juste persisté et me suis dit que tout cela faisait partie du processus de création. Les mauvais virages mènent finalement à de bons virages.
Quelle est la signification de votre chanson « Speed of Light » ?
« Speed of Light » parle du sentiment d'avoir « perdu » la rupture. C'est voir un ex passer à autre chose rapidement et se demander s'il tenait vraiment à vous autant qu'il le prétendait.
Enfin, quels sont vos grands projets après l’album ?
Je fais la première partie de Jordan Rakei en Europe. Ensuite, je pars en tournée solo aux États-Unis et en Asie au début de l'année prochaine. Un Private Blizzard de luxe pourrait être en préparation ou peut-être même un nouvel album. J'essaie de garder l'esprit ouvert.
Private Blizzard est désormais disponible sur RCA Records.
Après avoir rencontré un succès viral, Dhruv apprend à faire confiance à son intuition est apparu en premier sur GAY VOX.
