Flannerie présente aux téléspectateurs la vie courte mais bien remplie de Flannery O’Connor, célèbre 20e siècle écrivain gothique méridional. Vous la connaissez peut-être en tant qu'auteur de Un homme bien est dur à trouver, une histoire courte lue dans de nombreuses classes d'anglais au lycée et au collège à travers les États-Unis. Les téléspectateurs qui aiment son travail développeront une appréciation plus profonde pour elle en tant qu'artiste, et les moins familiers recevront une introduction à qui elle était et le sens de son écriture.
Le documentaire utilise un mélange d’interviews, de photographies, de films personnels et d’animations pour raconter la vie d’O’Connor. Des entretiens avec ceux qui l'ont connue, ainsi qu'avec d'autres écrivains tels qu'Alice Walker, éclairent la signification de son travail et présentent aux téléspectateurs sa résilience alors qu'elle luttait contre le lupus qui lui a coûté la vie à l'âge de 39 ans. sont également présentées à certaines de ses histoires les plus célèbres à travers des séquences animées.
En train de regarder Flannerie, les téléspectateurs constatent que, à bien des égards, O’Connor était un produit de son temps et venait d’un monde dominé par les hommes. Même si elle était une écrivaine, elle utilisait un langage centré sur les hommes pour parler. Lorsqu'un intervieweur de télévision lui a posé des questions sur les écrivains, elle a répondu à propos d'un homme hypothétique, en parlant de «lui». Il est frappant de voir une femme qui était une force puissante dans le monde littéraire être soumise aux vues masculines de son époque.
Des entretiens avec d'autres écrivains décrivent sa relation avec la race, écrivant en tant que femme blanche dans le sud des États-Unis. Ces autres écrivains parlent du langage raciste utilisé par certains de ses personnages, disant aux téléspectateurs qu'elle capturait la voix de son époque et les attitudes des personnes vivant autour d'elle.
Cependant, à d’autres égards, O’Connor s’est opposé à certaines des attitudes dominantes de son temps. Elle était profondément catholique à une époque encore moins accueillante pour l'homosexualité, mais deux de ses plus proches amis étaient une femme bisexuelle et une lesbienne. Parfois, les gens ont émis l'hypothèse que ses sentiments envers son amie lesbienne étaient plus qu'une simple amitié, même si cela n'a jamais été prouvé.
Certains chercheurs contemporains d’études queer ont tenté de prétendre qu’O’Connor était queer, étant donné que son travail «déconstruit le binaire de genre». Cela fait partie intégrante du projet queer de prétendre que les écrivaines ou intellectuelles non conformes au genre étaient en fait des hommes, comme nous l'avons vu dans le traitement misogyne et lesbophobe de Carson McCullers contemporain d'O’Connor.
Cependant, rien dans les textes d’O’Connor n’indique qu’elle croyait en un binaire de genre ou à tout autre élément de ce que l’on appellerait maintenant la théorie queer. Elle a écrit des personnages des deux sexes ayant toutes sortes de traits de personnalité: force, méchanceté, domination, etc.
O’Connor n’avait pas peur d’écrire des personnages féminins qui n’étaient pas traditionnellement féminins, mais il est absurde de croire que sa capacité à écrire des personnages non conformes au genre signifie qu’elle croit en 21st siècle, notions post-féministes du genre «queering». En tant que féministes lesbiennes et bisexuelles, nous comprenons que personne n'incarne vraiment une binaire de genre, et que chacune de nous a des traits qui sont considérés comme masculins et d'autres qui sont considérés comme féminins. O’Connor a vu cela et a écrit ses personnages en conséquence, décrivant la complexité de la personnalité et des comportements humains. Heureusement, Flannerie ne prétend pas qu’O’Connor était trans ou autrement pas une femme. Au lieu de cela, il la présente comme la femme qu'elle était, donnant un portrait perspicace et même affectueux du jeune écrivain.
Flannerie peuvent être diffusés via les cinémas virtuels disponibles sur ce site Web.
