Si vous mouriez d'envie de savoir comment Guillermo del Toro a réalisé le projet de ses rêves, vous êtes dans le bon laboratoire. Ci-dessous, nous ouvrons le coffre-fort avec un tour d'horizon des photos des coulisses du tournage de Frankenstein – ainsi que les faits les plus fascinants sur la façon dont ce monstre épique fabriqué à la main a pris vie. Des châteaux d'eau abandonnés transformés en laboratoires au chef-d'œuvre prothétique de 42 pièces de Jacob Elordi, voici tout ce que vous n'avez pas vu à l'écran.
1. Del Toro a travaillé sur Frankenstein depuis plus d'une décennie.
Il appelle le roman de Mary Shelley sa « Bible » et dit qu'il a « vécu avec sa création » toute sa vie.
2. Le laboratoire a été construit à l’intérieur d’un château d’eau abandonné.
La décoratrice Tamara Deverell a transformé une tour massive à plusieurs étages en laboratoire de Victor, avec des sols en marbre, un escalier en colimaçon personnalisé et une fenêtre circulaire géante. Les cercles apparaissent partout comme motif « ouroboros » de del Toro.
3. Il a fallu cinq mois juste pour concevoir le laboratoire.
Deverell a utilisé des modèles 3D pour affiner chaque pierre, chaque carrelage et chaque nuance de vert, s'installant sur une patine maladive destinée à signaler une élégante décadence.
4. Se déroulant pendant la guerre de Crimée, le film se penche sur les tensions de classe et l'exploitation en temps de guerre.
Les expériences de Victor sont financées par un riche mécène (Christoph Waltz) qui profite de la souffrance des autres.
5. Del Toro ne voulait pas que cela ressemble à une pièce d'époque poussiéreuse.
Il a rappelé à son équipe : Lorsque Mary Shelley l'a écrit, ce n'était pas historique, c'était moderne.
6. Le mouvement de la créature a été partiellement inspiré par le golden retriever de Jacob Elordi.
Elordi a étudié l'innocence et le physique de son chien pour façonner la douceur émotionnelle de la créature.
7. Jacob Elordi portait 42 pièces prothétiques individuelles pour devenir la créature.
Le design s'inspire des statues de marbre et Cadavres de la guerre de Crimée – un « beau monstre » construit à partir des victimes du champ de bataille.
8. La créature est littéralement un soldat ressuscité d'une fosse commune.
Del Toro a insisté sur le fait que le maquillage reflète à la fois l'horreur et la beauté : « Victor n'est pas un boucher. Il essaie de faire l'homme parfait. »
9. Mia Goth joue deux personnages – et leurs garde-robes vous disent qui est qui.
Elle est la mère de Victor (en rouge profond) et d'Elizabeth (en vert botanique), visuellement enracinées dans la vie, la mort et la dévotion.
10. Le look de Victor Frankenstein comprend un pantalon à carreaux punk-dandy et des gants rouges.
La costumière Kate Hawley lui a donné un flair de rock star rebelle pour éviter une exactitude d'époque «moussienne».
11. Del Toro a fait monter le film tous les jours pendant la production.
Il arrive tôt chaque matin pour monter les images de la veille – un processus que son monteur appelle « mentir, tricher et voler » à son meilleur.
12. Pour l'éclairage, ils ont projeté d'énormes gels dehors les ensembles.
Cela a créé les tons bleus d'acier et ambrés caractéristiques sans interférer avec le mouvement de l'acteur.
13. Frankenstein de Del Toro et Pinocchio sont des frères et sœurs spirituels.
Il les a fait l'une après l'autre tout en pleurant ses parents, affirmant que les deux histoires confrontaient la question : Qui suis-je sans ceux qui m'ont créé ?
14. Les premiers pas de la créature reflétaient la vraie vie d'Elordi.
Il a dit qu'il se « reconstruisait » en tant que personne lorsque le tournage a commencé – tout comme la créature nouveau-née.
15. Toute l’équipe a voyagé pendant des heures juste pour trouver la pièce parfaite.
La plupart des décors sont fabriqués à la main et associés à de véritables lieux européens, notamment Wilton House, également utilisé dans le film de Kubrick. Barry Lyndon.
16. La partition mélange chœur, orchestre, orgues d'église, violon norvégien et électronique.
Le compositeur Alexandre Desplat considère que travailler avec Del Toro « dirige un opéra depuis l’intérieur du film ».
