Il y a quelque chose de surréaliste à regarder un classique culte queer sous les étoiles, entouré de ceux-là mêmes qui l'ont réalisé. Samedi soir, je me suis retrouvé au milieu de ce moment au West Hollywood Park, où Le Club des Cœurs Brisés a célébré son 25e anniversaire avec une projection-bénéfice qui ressemblait à la fois à des retrouvailles et à un retour à la maison.
L'événement, présenté par Pride House Los Angeles/West Hollywood et organisé par Street Food Cinema, a également servi de collecte de fonds pour soutenir les athlètes LGBTQIA+ via Pride House et Team OutAF. Mais avant même que le film ne commence, la foule était déjà enfermée, car les acteurs avaient des histoires à raconter.
Une réunion de casting qui ressemblait à de l'énergie de discussion de groupe
Modérée par Jess Cagle, la séance de questions-réponses de pré-projection a réuni Billy Porter, Zach Braff, le scénariste-réalisateur Greg Berlanti et le producteur Mickey Liddell. L’alchimie a été immédiate. Cela ne ressemblait pas tant à un panel formel qu'à un groupe d'amis reprenant là où ils s'étaient arrêtés, avec juste assez de chaos pour que cela reste intéressant.
Porter, en particulier, n'a pas perdu de temps pour rappeler à tout le monde pourquoi il était un voleur de scène. Racontant comment il a décroché ce rôle, il a décrit une audition de dernière minute qui a eu lieu dans une chambre d'hôtel un dimanche soir.
« C'est comme ça que j'ai eu ce rôle, salope! » » dit-il, décrochant la punchline avec un timing parfait alors que le public éclatait.
Il a également réfléchi à ce que signifiait le film à l’époque. «Il n'y avait rien pour les homosexuels», a-t-il déclaré. « Sans parler de superposer cela avec des personnes de couleur queer. » C’était un rappel que ce qui semble nostalgique aujourd’hui comblait autrefois une véritable lacune dans la représentation.
Le moment « Only in Hollywood » de Zach Braff
Braff a apporté sa propre marque d'humour, partageant une histoire qui capture parfaitement l'imprévisibilité de l'agitation du début de carrière. Après la première du film à Sundance et après avoir commencé à attirer l'attention, il servait toujours à Los Angeles.
« Les gens allaient voir le film puis entraient au restaurant », se souvient-il. «Ils disaient: 'Nous venons de voir votre film, vous étiez génial.' Et je disais : « Merci… puis-je vous parler des spéciaux ? »
Il fit une pause, le laissant atterrir.
« Il n'y a qu'à Hollywood que quelqu'un peut regarder votre film et ensuite vous demander de lui servir un dessert. »
C'était le genre d'anecdote qui a marqué le public, non seulement parce qu'elle était drôle, mais aussi parce qu'elle fondait l'héritage du film sur quelque chose de réel.
Greg Berlanti sur les débuts
Pour Berlanti, la nuit avait un poids différent. Le Club des Cœurs Brisés a marqué ses débuts en tant que réalisateur, et il a clairement indiqué qu'il ne l'avait pas fait seul.
« Ma carrière et ce film n'existeraient pas sans Mickey Liddell », a-t-il déclaré, faisant honneur au producteur assis à côté de lui.
Ce sentiment de gratitude s’est poursuivi tout au long de la soirée. Même si les histoires viraient à la comédie, il y avait une ligne d'appréciation, pour le film, les uns pour les autres et pour le timing qui a rendu tout cela possible.
Plus que de la nostalgie
Au-delà du panel, la liste des invités reflétait l’ampleur de l’expansion de la conversation autour de la visibilité queer. Parmi les participants figuraient Billy Porter, Zach Braff et Berlanti aux côtés de noms comme Adam Rippon, Robbie Rogers et Brittany Bowe, des athlètes qui représentent une nouvelle ère de concurrents.
Cette connexion n’était pas accidentelle. Pride House Los Angeles/West Hollywood se tourne déjà vers les Jeux d'été de 2028, dans le but de créer un espace où les athlètes et les fans LGBTQIA+ peuvent se rassembler, célébrer et être visibles sur la scène mondiale.
Regarder le film dans ce contexte a ajouté une autre couche. Ce qui semblait autrefois révolutionnaire se lit désormais comme un tremplin vers une représentation plus large dans le domaine du divertissement et du sport.
Un moment de boucle complète à WeHo
Alors que le soleil se couchait et que le film commençait, l’énergie a changé. Les rires de la séance de questions-réponses ont cédé la place à quelque chose de plus calme. Les gens se sont installés, certains revisitant l'histoire pour la première fois depuis des années, d'autres la voyant pour la première fois entourés d'une communauté qui comprend son impact.
Pour moi, la soirée a montré comment l'héritage du film continue de se répercuter vers l'extérieur, à travers les personnes qu'il a inspirées, les histoires qu'il a contribué à rendre possibles et la place qu'il occupe encore dans la culture queer.
Et à tout le moins, cela a prouvé une chose : donnez un microphone à Billy Porter, et il vous donnera absolument un moment.
