Freeform a enfin lancé l’une de ses trois séries non scénarisées de l’année, The Come Up.
Produit par Cousins avec Megan Sanchez-Warner (Les vraies femmes au foyer d’Orange Country) en tant que showrunner, le spectacle suit six jeunes créatifs alors qu’ils poursuivent leurs rêves – tout en luttant avec l’amour et l’amitié – dans un New York post-pandémique.
Diffusé les mardis sur le streamer, la distribution diversifiée comprend Claude Shwartz, Fernando Casablancas, Taofeek Abijako, Ben Hard, Ebon Trower et Sophia Wilson, qui sont tous prospère dans leurs domaines respectifs.
Claude est une actrice montante qui a étudié la technique de l’esthétique pratique à l’Atlantic Theatre Company de David Mamet, la technique Meisner, avant d’être diplômée de Tufts en 2020. Plus récemment, Claude est apparue dans une production off-off-Broadway au Tank, dirigée par Alton Aburo. , et a participé au défilé Batsheva lors de la Fashion Week printemps-été 2022 de New York.
Applaudissant The Come Up pour sa diversité raciale et sexuelle, Claude dit que la série présente «tant de points de vue différents sur la façon dont nous abordons nos identités» et est un «reflet de la diversité au sein de la communauté LGBTQ +».
« Le spectacle fait un très bon travail pour représenter ce que signifie réellement être queer de nos jours », ajoute Fernando, qui est sur le point de devenir la prochaine star internationale de l’industrie du mannequinat.
Au cours de la dernière année, Fernando est apparu dans des campagnes pour des marques emblématiques telles que Balmain, Charlotte Tilbury, Wales Bonner et Chrome Hearts, et a défilé pour Balmain et Bottega Veneta.
« Le fait que des personnes queer dirigent la série a également rendu l’histoire authentique et honnête », poursuivent-ils. « Pour nous, pouvoir raconter nos histoires et vivre notre vérité et être célébrés pour cela est l’exemple le plus parfait de la façon de traiter l’homosexualité dans ce monde.
« Nous vivons dans un monde où il se passe tellement de choses horribles, donc pouvoir faire la lumière sur la beauté et la magie que les personnes queer apportent au monde fait en fait une énorme différence à long terme. Pouvoir voir quelqu’un comme moi…
« Si j’étais un enfant voyant quelqu’un comme moi à la télévision, il m’aurait peut-être fallu beaucoup moins de temps pour comprendre qui j’étais. »
Le plus jeune designer à avoir jamais montré son travail à la Fashion Week de New York, Taofeek dit à GAY VOX qu’il était « inspirant » de voir ses coéquipiers queer être continuellement « si forts » et « posséder leur identité ».
« J’ai eu des moments où j’étais plus jeune et que je déménageais dans un autre pays et que je me débattais toujours avec qui je suis en tant que personne et quel est mon rôle dans la société », explique-t-il. « Je me sentais beaucoup plus à l’aise avec Fernando, Ebon et Claude et le reste de la distribution. »
Taofeek, dont les créations sont apparues dans les pages de Vogue, a habillé la star de Marvel Danai Gurira et Evan Mock de Gossip Girl au Met Gala plus tôt cette année, et espère maintenant se diversifier dans la conception de costumes pour les longs métrages.
Ben, originaire de San Antonio, a déménagé à New York pour perfectionner ses compétences d’acteur, de comédien et de danseur. Au printemps, il a joué dans l’adaptation de Cyrano de Bergerac par Eastine Theatre avant de faire ses débuts avec son premier spectacle de comédie stand-up au Broadway Comedy Club.
Bien que Ben souhaite que les téléspectateurs soient divertis par la série, il souhaite également qu’ils « résonnent » avec la façon dont les six créatifs tentent d’équilibrer « le schéma du bonheur professionnel et personnel ».
« Vous regardez quelque chose et puis vous vous rendez compte, ‘Oh wow, quelque chose à ce sujet m’a vraiment marqué, j’y ai pensé pendant un petit moment' », dit-il. « J’espère que cela égratignera toutes les démangeaisons que les gens ont en matière de créativité ou leurs aspirations professionnelles, ou leurs questions d’identité ou leurs questions personnelles. »
En tant que femme trans noire qui ne se voyait pas grandir dans le courant dominant, Ebon s’est inscrite à la série pour être « cette représentation » pour les jeunes homosexuels qui acceptent leur sexualité et/ou leur identité de genre.
« Je veux voir des filles comme moi, alors je me disais : ‘Je vais le faire et je serai cette fille que tout le monde voit' », déclare l’incontournable de la vie nocturne de Brooklyn et membre du collectif Nosferatu, qui se distingue surtout par son Bal baroque à couper le souffle à l’été 2021.
« Nous devons garder à l’esprit que chacun de nous est queer et trans et des trucs comme ça, mais nous avons tous des expériences très différentes », poursuit-elle.
« L’expérience de Fernando, je ne l’ai pas. L’expérience que j’ai, Fernando n’en a pas. Je pense que cela s’affiche si bien dans cette émission, ainsi que Claude étant une femme trans. Ses expériences sont différentes des miennes en tant que femme trans noire.
Depuis qu’elle a tenu un appareil photo pour la première fois à l’âge de 13 ans, Sophia a photographié des campagnes pour Google, Nike, Peloton, Converse, Fenty, Instagram et Pepsi, ainsi que des publications emblématiques telles que Vogue, Elle, New York Magazine, iD, Vanity Fair et The New yorkais.
Avec son travail explorant la «féminité noire» et les thèmes du passage à l’âge adulte, Sophia avait l’impression qu’elle «avait beaucoup à dire» sur The Come Up.
« Lorsque l’émission m’a approché et qu’ils ont voulu mettre en valeur mon travail et ma carrière, j’ai pensé: » Comme c’est incroyable que je puisse être l’une des premières femmes photographes noires modèles pour beaucoup d’autres enfants qui pourraient regarder une émission comme celle-ci, ‘ » avoue-t-elle.
« Si mon travail arrive à parler à un public plus large, je suis tellement déprimé. »
Les quatre premiers épisodes de The Come Up sont désormais disponibles sur Freeform. Deux épisodes seront diffusés chaque semaine, tous les épisodes étant disponibles en streaming sur Hulu le lendemain de leur diffusion.
