Les épouses musiciennes Brittany Howard et Jesse Lafser ont voyagé à travers les États-Unis dans une Jeep Cherokee 1999 – sans climatisation – pour trouver un nouvel endroit où vivre. Cela a donné aux femmes «le temps de se remémorer et de réfléchir». Brittany Howard (Alabama Shakes, Thunderbitch et Bermuda Triangle) avait trouvé le succès avec les Shakes, mais la vie loin de la scène lui a fait réévaluer ce qu’elle voulait. Jesse Lafser, qui a des pistes en solo et deux albums sur Spotify datant de 2012, a également récemment changé d’avis avec le nouveau single ‘Telekinesis’. Les épouses ont fait des pèlerinages parallèles.
Triangle des Bermudes
Bermuda Triangle, un groupe que Brittany partage avec sa femme Jesse Lafser et son amie Becca Mancari, a du punch pour les morceaux limités disponibles en streaming. «Nous avons donc fait de la marchandise aujourd’hui», a déclaré Rolling Stone cite Brittany lors du premier concert de Bermuda Triangle, lors d’une nuit collante à Nashville, «donc si vous vouliez en acheter, ce serait vraiment bien, car ce sera probablement le dernier spectacle. Le trio arborait des chemises hawaïennes et une présence décontractée, mais le public était imparfait de la «première note d’applaudissements et de silence».
Jusqu’à la fin des jours est la chanson de mariage lesbienne ultime. Si vous détestez la musique country, je suis sûre que ces femmes peuvent changer d’avis avec ce tear-jerker country-gospel. Écrit par Jesse Lafser, la chanson dépouille les instruments qui détourneraient l’attention de leurs voix et les trois femmes entrent et sortent de l’harmonie, leurs voix se complétant et brillant d’elles-mêmes. Malgré le manque de chansons, donnez-nous-en plus! – Le Triangle des Bermudes n’a eu aucun mal à vendre des spectacles.
Bretagne Howard
Brittany Howard n’est pas née avec un accès privilégié à l’industrie de la musique. En fait, avant d’être payée pour faire de la musique, Amanda Petruisich déclare que la Bretagne «faisait des sacs d’épicerie chez Kroger, vendait des voitures d’occasion, faisait des pizzas chez un Domino’s, des œufs au plat dans un Cracker Barrel, construisait des cadres photo personnalisés, aspirait des ordures pour une publicité. société d’assainissement, et a livré le courrier américain le long d’une route rurale dans le nord de l’Alabama, où elle vivait. Pourtant, Brittany pensait à sortir un album solo depuis l’âge de 11 ans. Tout en travaillant dur pour survivre, elle se préparait à son vrai chemin.
Brittany a trouvé le succès avec Alabama Shakes, mais a finalement quitté le groupe pour se concentrer sur sa carrière solo. Elle s’est mariée avec Jesse Lafser, a «appris à s’aimer» et a poursuivi l’album solo qu’elle voulait depuis son enfance, après avoir vécu une vie en dehors de la musique. C’est à ce moment-là que Brittany et Jesse ont fait leur voyage aux États-Unis. La Bretagne a déclaré: «L’inspiration qui m’a été donnée concernait ma propre vie. J’ai réalisé que les gens avaient toute cette idée de qui j’étais. Et ils seraient choqués de voir que je ne suis pas cette femme noire bruyante et confiante. Je suis une personne calme qui observe et écoute. »
Se réconcilier avec elle-même et sa foi est évidente dans l’album solo de 2019, Jaime, du nom de sa sœur décédée d’un cancer alors qu’elle n’était qu’une adolescente. ‘Il m’aime’, une piste sur Jaime, commence par « Je ne vais plus à l’église / Je sais qu’il m’aime toujours. » Comme Julien Baker Petits oublis, Brittany s’oppose à la pensée en noir et blanc de l’église tout en restant spirituelle, en chantant «Je sais qu’il m’aime encore quand / je fume des blunts / M’aime quand je bois trop / Il m’aime alors, ouais / Il m’aime quand je fais ce que je veux / Il m’aime, il ne me juge pas. »
Elle ne se soucie pas d’être «parfaite» aux yeux de l’église. Elle sait qu’elle n’a pas besoin d’être «parfaite» pour être aimée. Apple Music la cite comme disant, à propos de ‘He Loves Me’: «Chaque fois que j’écrivais un couplet, la chanson s’arrêtait et je me disais ‘qu’est-ce que je vais y mettre? Qu’est-ce que je veux dire? Finalement, j’ai décidé de suivre la ligne de basse et d’improviser. La première chose qui est sortie de ma bouche a été: «Je ne vais plus à l’église. Je sais qu’il m’aime toujours. »
Jesse Lafser
Jesse Lafser a ses propres morceaux en solo sur Spotify qui datent de 2012. En fait, Jesse a sorti la chanson «Telekinesis» en mars, ce qui l’a éloignée des airs country, folk et blues trouvés sur son album de 2015. Élevé dans les plaines – le plus récent avant la sortie de «Telekinesis» – et dans un territoire plus rocheux.
Puis, ce mois-ci seulement, Jesse a sorti ‘Open Road’, un single qui retourne à ses racines bluesy tout en restant cohérent avec sa nouvelle direction dans le rock. Elle parle de se sentir ostracisée de sa famille religieuse, « Ma mère est une fanatique / Et mon papa, il l’est aussi / Mon frère a bu le kool-aid / Et ma belle-sœur l’a fait. » Elle est tournée vers la route ouverte maintenant, il n’y a plus personne à qui parler / C’est juste moi et la route ouverte / J’y suis parti il y a longtemps / C’est juste moi et la route ouverte / Ils sont coincés à l’église / Je regarde les buffles . »
Dans ‘Open Road’, Jesse fait référence au processus de création de son album de 2015, Raised sur les plaines, lequel a été inspiré par un pèlerinage dans la Jeep 1999. «Je pense que les choses sont différentes lorsque vous sortez sur la route complètement seul», a-t-elle déclaré à Caralyn Dienstman. «Je me souviens avoir arrêté la voiture à un moment donné le long de cette autoroute de montagne entre Taos et Raton, au Nouveau-Mexique. Il y avait des buffles errant à ma gauche et des montagnes à ma droite. Je devais juste arrêter la voiture; c’était tellement beau. J’ai réalisé à ce moment-là que c’était le genre de son que je voulais créer sur l’album.
La première chanson du disque, ‘Jack Hat Blues’, incarne l’esprit de voyageur solitaire et de Élevé dans les plaines.
Jesse aborde l’écriture de chansons du point de vue de ses propres expériences et se met à la place des autres. «J’utilise définitivement l’écriture de chansons comme une évasion, et souvent une évasion de moi-même. Il y a tellement de liberté à se mettre à la place des autres pour explorer de nouvelles perspectives et points de vue », dit-elle, enregistrée sur le site Web du Nashville Fringe Festival. «Vous devenez acteur dans votre propre film. Il y a des histoires partout et il n’y a pas de limites. Cela fonctionne bien pour moi car je suis dans un état d’esprit différent chaque jour et mes chansons peuvent l’exprimer. «
Jesse souligne une distinction importante à faire lors de la réflexion sur le processus de création artistique d’autres artistes. Alors que beaucoup d’entre nous qui s’engagent dans la création artistique – que ce soit visuel, musical, écrit ou dans d’autres médias – peuvent inclure notre vie personnelle, ce n’est pas toujours vrai. Ainsi, lorsque nous tirons des conclusions sur les éléments autobiographiques de l’art de quelqu’un, nous n’aurons jamais toujours raison. Ecrire des chansons autobiographiques ne veut pas dire chaque chanson est.
Les artistes méritent le droit de raconter des histoires sans que les gens ne supposent que chaque élément est le reflet de leur propre histoire. À bien des égards, les artistes sont comme des perroquets – observant la condition humaine avec une envie incessante d’exprimer ce qu’ils voient sous diverses formes – et cela implique de raconter les histoires des autres. Fictif ou pas.
