Il y a quelques années, nous sommes allés voir la reprise de la pièce Translations de Brian Friel sur la scène Olivier du Théâtre National, la décrivant comme ayant « une vraie beauté dans le texte et une chaleur et un humour authentiques dans sa prestation ». Nous espérions à peu près la même chose de la reprise par Josie Rourke de Friel’s Dancing at Lughnasa, qui a déjà remporté à la fois l’Olivier Award et le Tony Award de la meilleure pièce. Bénéficiant d’un casting impressionnant, mettant en vedette Ardal O’Hanlon du père Ted et Siobhan McSweeney des Derry Girls, nos attentes concernant ce spectacle étaient très élevées.
Heureusement, Dancing at Lughnasa réussit vraiment à plusieurs niveaux. C’est raconté comme un souvenir, avec le désormais adulte Michael (Tom Vaughan-Lawlor) racontant un été d’enfance passé avec sa mère Chris (Alison Over) et ses tantes, dans le village fictif de Ballybeg dans le Donegal rural. Nous sommes en 1936 et les cinq sœurs célibataires se chamaillent, plaisantent, tricotent, dansent sur la musique diffusée sur leur nouvelle radio et préparent du pain au soda. La pièce est agréable comme un simple drame familial : le texte est riche et plein d’esprit, et il y a quelques moments de tension dramatique, y compris des visites occasionnelles du père de Michael, Gerry (Tom Riley).
Il réussit également à capturer un moment précis dans le temps. Nous voyons et ressentons les signes extérieurs de leur situation ; comment la vie de ces femmes a été façonnée et influencée par les hommes qui les composent, quelle que soit la périphérie de ces personnages. Aussi démodé et conservateur que tout semble, il se déroule dans un contexte de changement imminent; la révolution industrielle se rapproche même de ces petites villes rurales, avec une baisse de la demande d’articles tricotés à la main à mesure que les travailleurs sont remplacés par des machines ; la guerre civile espagnole est évoquée ; il y a un sentiment omniprésent que la vie telle qu’ils la connaissent est sur le point de changer fondamentalement et de façon permanente.
Danser à Lughnasa propose également un jeu d’acteur merveilleux. Ardal O’Hanlan impressionne en tant que frère distant Jack, qui vient de rentrer de nombreuses années de travail missionnaire en Afrique, avec des discours passionnés – quoique légèrement maladroits – sur son séjour là-bas; Siobhan McSweeney divertit avec un humour merveilleusement naturel, jouant le rôle de médiatrice lorsque les tensions montent entre les sœurs ; il y a une alchimie palpable entre tous les frères et sœurs – nous avons vraiment cru et investi dans cette famille.
Nous avons vraiment apprécié notre soirée avec Dancing at Lughnasa. C’est un type de jeu très particulier – lent, beau et plein d’esprit, sans beaucoup d’action – et qui pourrait ne pas plaire à tout le monde. Nous avons passé un bon moment, cependant – le texte est magnifique et le jeu d’acteur aussi. Hautement recommandé.
GAY VOX donne Dancing at Lughnasa – 4/5
Plus d’informations peuvent être trouvées ici.
