Cette pièce primée est une célébration étincelante des enfants homosexuels et des familles solidaires

Joyeuse, poignante et pleine de leçons de vie universelles, l’émission autobiographique de Rob Madge Mon fils est un pédé (mais que pouvez-vous faire ?) n’est rien de moins que fabuleux.

Dans un paysage culturel où presque tous les artistes qui se présentent sous les projecteurs sont décrits avec effusion comme « nés pour jouer », il peut être difficile de déterminer si ladite personne est vraiment unique en son genre ou simplement victime d’hyberbole. On ne pourrait catégoriquement pas en dire autant de Rob Madge et de leur chef-d’œuvre Mon fils est pédéqui s’approche de vous et vous présente carrément la preuve, attachée avec un nœud à paillettes pour faire bonne mesure.

La pièce, qui vient de revenir au théâtre des ambassadeurs dans le West End après une série de tournées à guichets fermés à travers le pays, est centrée sur le désir de Madge de recréer un “ défilé Disney  » dans le style des spectacles de salon qu’ils avaient l’habitude de jouer. en tant qu’enfant, qui mettait en vedette mamie sur le tour de la tasse de thé, papa s’attaquant à plusieurs personnages et un membre de la famille chargé du rôle très important de filmer la production.

Bien que ces vidéos personnelles fournissent une preuve indéniable du flair théâtral de Madge, elles constituent également la base de Mon fils est pédé, dans lequel des clips du jeune interprète sont diffusés sur scène via un grand projecteur ; un dispositif à la fois magnifiquement simple et un hommage approprié à la nature inventive de leurs spectacles d’enfance.

Dès le départ, il est clair que Madge, qui s’identifie comme non binaire, est exactement là où ils sont censés être. Que nous regardions l’interprète livrer des lignes hilarantes et sarcastiques de leur scénario ou une jeune Madge étonnamment précoce se pavaner en vidéo, les rires sont nombreux et rapides.

La vraie magie de Mon fils est pédé, cependant, réside dans le message réconfortant fourni aux parents d’enfants homosexuels, sculpté à travers le prisme des expériences personnelles de Madge. À un moment donné, ils disent au public qu’ils sont nés « avec un zizi, ce qui compte » ; l’un des premiers moments où vous dites que le spectacle a beaucoup plus de substance que des plaisanteries pointues sur la mauvaise gestion de la scène de papa.

De leurs premières années en tant que jeune enfant dynamique qui était pratiquement collé à la zone de «jeu d’imagination», à se retirer dans leur coquille à l’école et à trouver des commentaires tels que «plus d’enthousiasme nécessaire» sur leur bulletin, Madge dessine une trajectoire qui résonnera avec de nombreuses personnes de la communauté LGBTQ+.

La juxtaposition d’humour et de chagrin d’amour est utilisée à bon escient. Un moment, Madge crie sur son père pour avoir raté son Bête cue, et dans le souffle suivant, ils observent avec découragement qu’il n’y a pas de section de déguisement pour « n’importe qui simplement fabuleux ».

Au fond, cependant, le spectacle est une célébration triomphale; à la fois de l’individualité et de la résilience des enfants homosexuels, et des parents et des soignants qui donnent tout pour les élever en adultes qui se sentent habilités à être eux-mêmes authentiques.

Dans la plupart des vidéos personnelles, les membres de la famille de Madge ne sont que du soutien, et cela suffit à vous faire verser une larme. À un moment donné, le père de Madge leur dit que leur grand-mère avait l’habitude de leur donner des perruques faites de serpillières en cachette. Dans un autre enregistrement de Noël particulièrement touchant, ces mêmes grands-parents présentent à Rob un théâtre fait maison. Pour Madge, c’est une réflexion cathartique sur les moments qui les ont faits ; pour le public, une leçon sur les belles récompenses à récolter en acceptant quelqu’un pour qui il est vraiment.

Ce n’est pas un nouveau conseil, bien sûr. Mais, comme le démontre Madge, c’est toujours un bon conseil. Ces histoires sont universelles et, dans le climat actuel, plus importantes que jamais.

Mon fils est pédé s’est également donné une mise à jour opportune pour sa nouvelle saison. La pièce a été parsemée de lignes intelligentes sur la nouvelle star du West End, Cheryl, et l’amour de Madge pour la « bonne » Cendrillon, qui est insérée de telle manière qu’en tant que spectateur, vous ne vous sentez pas lésé si vous vu ailleurs.

Madge prend également sagement son temps pour se nourrir de l’énergie de la pièce et vole avec les membres du public, ce qui, combiné à l’ensemble intime du salon, donne l’impression que vous êtes assis pour une tasse de thé. avec un ami particulièrement drôle.

Donc, si vous soupçonnez que votre fils, fille ou enfant est effectivement queer, le conseil est simple : réservez un billet dès que possible pour voir Mon fils est un pédé (mais que pouvez-vous faire ?). Ah, et félicitations !

Lisez l’interview de Rob Madge avec PinkNews ici.

Mon fils est un pédé (mais que pouvez-vous faire ?) se déroule au Théâtre des Ambassadeurs jusqu’au 18 mars.